Módulo I
Arte de la Prehistoria
Diplomado en
Historia del
Arte
Diplomado en Historia del Arte
DESCRIPCIÓN DEL DIPLOMADO COMPLETO
En el Diplomado de Historia del Arte recorremos cada cultura y cada época, interpretando el marco de la vida de los grandes artistas y las razones que produjeron las obras maestras del arte y su significado. Analizamos de manera detallada las causas que generaron las obras más emblemáticas de los autores más destacados en cada tiempo. Cada momento histórico está marcado por un suceso, por una línea de pensamiento, y tomando al arte como referencia, hacemos un recorrido ilustrado por las filosofías y los eventos que han marcado la existencia del ser humano, su relación con el mundo y consigo mismo. Profundizamos de manera muy asequible y ágil en la historia de las más importantes obras de arte; analizamos los movimientos que han dejado su marca en las artes plásticas; nos adentramos al pensamiento y filosofía de cada época, cómo es que resultan en los grandes eventos de la humanidad y cómo se representan en el arte. Estudiamos las razones de la exaltación en la producción artística, de igual manera que su uso como propaganda o denuncia. Este curso está diseñado para todo público con interés en aprender sobre la Historia del Arte, así como mejorar sus habilidades para el análisis y disfrute de las obras.
OBJETIVOS
TOMA UNA CLASE MUESTRA
SÍNTESIS DE TEMAS
ARTE PREHISTÓRICO
- ¿Qué es el arte? Teorías del inicio del arte.
- Arte Prehistórico, ¿recuento o magia?
- Revolución Neolítica, inicio de la civilización.
- Construcciones megalíticas. Arte Celta.
Tratamos de definir nuestro objeto de estudio: el arte. ¿Cómo diferenciar lo que sí es arte de lo que no en un mundo donde hasta un pedazo de basura puede ser confundido con «arte»? ¿Cuál es el papel del aparato del arte —museos, galeristas, comerciantes, críticos, investigadores, teóricos, los mismos artistas, etc.— en la actualidad?
Hacemos un recuento de la evolución humana para descubrir las cualidades que nos hacen la única especie sobre la faz de la Tierra capaz de crear arte. Estudiamos los descubrimientos que hicieron posible la civilización, pero que también nos permiten conectar con un mundo más allá de lo material y cómo el arte se presenta como el puente entre nosotros y el «más allá».
EL INICIO DE LA CIVILIZACIÓN
- Egipto. El Sol, el Nilo y el Faraón.
- Egipto. Diálogo entre la vida y la muerte.
- Mesopotamia. La cultura de la guerra.
- Babilonia. Herencia de la Gran Prostituta.
La construcción de grandes espacios rituales y la sedentarización gracias al desarrollo de la agricultura devienen en las primeras civilizaciones que conceptualizaron el mundo dependiento de lo que les rodeaba. Nos enfocamos en Egipto y el área mesopotámica. Su arte fue un instrumento para reforzar sus relacion con la vida, tanto la cotidiana e impermanente, como la ulterior y eterna.
ARTE CLÁSICO
- Creta y Etruria. Las bases de la civilización.
- Búsqueda de belleza y perfección en Grecia.
- Arte del Imperio Romano y su simbolismo.
- Caída de Roma. Primer Cristianismo.
Grecia se considera la cuna de toda la cultura occidental, de la cual somos parte. Sin embargo, es a partir de la romana que heredamos varias de las instituciones que aún perviven: arte, política, economía, leyes, religión, moral, ciencia, lengua entre otras. ¿Qué hizo que consideremos este arte «clásico»? Descubrimos que, aunque son culturas con una clara filiación, su motor, y su arte, es diametralmente diferente.
ALTA EDAD MEDIA
- Paleo-cristianismo. De víctima a verdugo.
- Iconografía Bizantina, opsición a Occidente.
- Imperio Carolingio y la recomposición.
- Arte Vikingo. Cristianización del Norte.
Tras la caída del Imperio Romano, se desenvuelven dos grandes regiones que se identifican con doctrinas opuestas: las pertenecientes al hemisferio occidental y las orientales. Exploramos las filosofías y el arte orientales. Asimismo, profundizamos en el arte del Imperio Bizantino y analizamos las razones y consecuencias en las expresiones artísticas a partir del cisma de la Iglesia Cristiana.
BAJA EDAD MEDIA
- El Románico. Nostalgia por Roma.
- Arte del Fin del Mundo. Órdenes monacales.
- Gótico y surgimiento de las ciudades.
- De la visión de Dios a la visión del Hombre.
Examinamos los avances en ciencia y matemática del periodo de «Ilustración Islámica» y el arte que produjo. Además, estudiaremos a profundidad el progreso en occidente de los periodos románico y gótico, cuyo arte nos servirá para practicar nuestras habilidades interpretativas desentrañando los distintos simbolismos basados en ciencias antiguas como la alquimia y la astrología.
ARTE DEL QUATTROCENTO
- La figura del «genio» y las primeras celebridades.
- Razonamiento clásico vs. el «Instante Humano»
- Perspectiva: el punto de vista del ser humano.
- El Hombre Renacentista multitask.
El Renacimiento europeo marca un antes y un después en todo el mundo. Estudiaremos las líneas de pensamiento y las doctrinas que generaron al «genio» renacentista. De igual modo, reflexionamos en las razones que hicieron que, tanto artistas, como intelectuales, voltearan a ver al mundo clásico y establecieran al Hombre como medida de todas las cosas.
ARTE DEL CINQUECENTO
- Manierismo, herencia de Miguel Ángel.
- Explosión de luz y de color, no más líneas.
- Reforma Protestante. Anhelo de pureza.
- Grabado. Distribución de la imagen.
En esta segunda parte del Renacimiento, nos centramos en dos cambios fundamentales que impactan al arte: el choque con las culturas americanas originales y su eventual destrucción, y el surgimiento del protestantismo. Europa se lanzó al mundo entero en una carrera por la dominación y la aniquilación del «otro». Analizamos la radicalización que se muestra en el discurso artístico.
ARTE BARROCO
- Contrarreforma vs. sensualidad barroca.
- Discurso de la Iglesia, influencia en América.
- Clasicismo francés, control supremo.
- Detalle flamenco: sublime y humilde.
Estudiamos los cambios que se suscitan gracias a los encuentros y desencuentros entre culturas y religiones a partir del siglo XVII. Consideraciones sobre «la Verdad», la realidad y la condición humana fueron los temas que permearon el arte de esta época. Hacemos hincapié en los conceptos de «representación» y «lo representado», un juego conceptual que se manifiesta en las artes escénicas.
EL SIGLO DE LAS LUCES
- Revolución Industrial, supremacía humana.
- La Ilustración, hacia el materialismo.
- Exageración y frivolidad. Apariencia de crisis.
- Neoclasicismo, los Derechos y la Revolución.
La filosofía materialista alcanzó su clímax durante el siglo XVIII. El deseo por descubrir las reglas bajo las que opera la naturaleza con el establecimiento de la ciencia moderna, confinará a las estructuras anteriores del mundo a un rincón. Analizaremos el impacto en el arte de un mundo donde el ser humano gravita entre la disminución dela presencia divina y la fe en su propia potencia y conocimiento.
LAS REVOLUCIONES DEL SIGLO XIX
- Romanticismo. Lo sublime y el tiempo.
- Industrialización. Cultura de masas.
- Realismo. La nueva clase trabajadora.
- Impresionismo, simbolismo: Visión y pasado.
Conoceremos los factores que devienen en la Modernidad. Los conceptos de «Historia», «Instante» y «Experiencia» están presentes en el modo de pensar y en las obras del Hombre Moderno. Examinaremos cómo las promesas sin cumplir de las revoluciones provocaron la ruptura de la unidad generando diversas corrientes y maneras de lidiar con las nuevas estructuras.
XI. LAS VANGUARDIAS ARTÍSTICAS
- Retorno a lo primitivo, lo salvaje.
- Objeto, esencia y física cuántica. El existencialismo en el arte.
- Las trampas del mundo, del lenguaje y de la mente.
- Arte Abstracto. El mundo de las esferas.
Estamos ante el nacimiento de un mundo nuevo, y como todo nacimiento, es traumático. El arte que estudiaremos en este módulo esta enmarcado por dos guerras mundiales y la pérdida del poder hegemónico europeo. Estudiaremos las diversas corrientes y su línea de pensamiento que hacen del pincel y el cincel un fusil con la esperanza de dar a luz una sociedad libre de ataduras.
ARTE CONTEMPORÁNEO
- Pop Art. Y el capitalismo nos hizo «felices».
- Concepto, Performance, Instalación, Happening.
- Activismo. Arte y Protesta
- El Graffiti y el Ghetto
- Arte digital e Inteligencia Artificial.
En el último modulo atestiguamos el cambio que producen los conflictos armados mundiales. El poderío estadounidense, la amenaza nuclear, la cultura de masas, el mercantilismo, la cultura pop, la digitalización, los medios y el internet subvierten las relaciones con lo real. Asistimos al Post-Modernismo, el efectivo fin del mundo y todos los valores idolatrados desde el Renacimiento. El desenlace de una era.
TEMARIO
Introducción
-
Objetivos
13:24 -
Temario, Evaluación y Material
11:33 -
Dinámica del Curso
33:09 -
Semblanza, Origen y Enfoque
37:37 -
¿Qué es el Arte?
01:10:24
Arte de la Prehistoria
Primeras Civilizaciones
Arte Clásico
Alta Edad Media
Baja Edad Media
Renacimiento Italiano
Renacimiento fuera de Italia
Arte Barroco
Arte de la Ilustración
Arte del Siglo XIX
Las Vanguardias Artísticas
Arte Contemporáneo
¿QUÉ DICEN LOS ALUMNOS?
Más Cursos Virtuales
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